Garuda - Garba Rujukan Digital

Kajian Semiotika Sebagai Strategi Komunikasi Pada Film Enslaved Yogi Antari Tirta Yasa, Desak Putu
Segara Widya : Jurnal Hasil Penelitian dan Pengabdian Masyarakat Institut Seni Indonesia Denpasar Vol 6 No 1 (2018): Maret
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Semiotika film merupakan salah satu bidang utama dalam teori film yang penting untuk dipahami sebagai sebuah paradigma dalam proses pengkajian dan penciptaan film. Perlu adanya suatu kajian yang mengkhusus mengenai semiotika film, salah satunya adalah dengan mengkaji film yang menerapkan semiotika film sebagai strategi komunikasi. Enslaved merupakan film produksi Yayasan Seva Bhuana dan Sanggar Sri Redjeki Films yang menarik untuk dikaji karena menggunakan semiotika sebagai strategi komunikasinya. Metode yang akan dipakai dalam penelitian ini adalah metode kualitatif, yang dilakukan dengan penentuan subyek penelitian, objek penelitian, lokasi penelitian, desain penelitian, penentuan informan, metode pengumpulan data dan metode analisis data. Metode analisis data yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode semiotika yang bersifat kualitatif-interpretatif dan metode semiotika empiris, dengan penyajian hasil analisis data dengan metode deskriptif analitif. Hasil penelitian ini adalah kajian mengenai penerapan teori semiotika film dalam Enslaved serta penerapan unsur-unsur semiotika terkait dengan unsur-unsur film.Film semiotics is one of the main field on film theory which is important to understand as a paradigm in the process of film study and creation. A specific study about film semotics is needed, one of it by reviewing film that apply film semiotics as communication strategy. Enslaved is a film by Yayasan Seva Bhuana and Sanggar Sri Redjeki Films which is interesting to be studied because it applied film semiotics as communication strategy. The method used in this research is qualitative method by the determination of research subject, research object, research location, research design, informants, methods of collecting data and methods of data processing. The analysis methods used in this research is semiotics methods which is qualitative-interpretative and empiric semiotics methods with descriptive-analitive methods on data presentation. The result of this research is a study of the application of film semiotics theory and how semiotics elements related to the film elements in Enslaved.

Kajian Semiotika Sebagai Strategi Komunikasi Pada Film Enslaved Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
Segara Widya : Jurnal Hasil Penelitian dan Pengabdian Masyarakat Vol. 6 No. 1 (2018): Maret
Publisher : Institut Seni Indonesia Denpasar

Semiotika film merupakan salah satu bidang utama dalam teori film yang penting untuk dipahami sebagai sebuah paradigma dalam proses pengkajian dan penciptaan film. Perlu adanya suatu kajian yang mengkhusus mengenai semiotika film, salah satunya adalah dengan mengkaji film yang menerapkan semiotika film sebagai strategi komunikasi. Enslaved merupakan film produksi Yayasan Seva Bhuana dan Sanggar Sri Redjeki Films yang menarik untuk dikaji karena menggunakan semiotika sebagai strategi komunikasinya. Metode yang akan dipakai dalam penelitian ini adalah metode kualitatif, yang dilakukan dengan penentuan subyek penelitian, objek penelitian, lokasi penelitian, desain penelitian, penentuan informan, metode pengumpulan data dan metode analisis data. Metode analisis data yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode semiotika yang bersifat kualitatif-interpretatif dan metode semiotika empiris, dengan penyajian hasil analisis data dengan metode deskriptif analitif. Hasil penelitian ini adalah kajian mengenai penerapan teori semiotika film dalam Enslaved serta penerapan unsur-unsur semiotika terkait dengan unsur-unsur film.Film semiotics is one of the main field on film theory which is important to understand as a paradigm in the process of film study and creation. A specific study about film semotics is needed, one of it by reviewing film that apply film semiotics as communication strategy. Enslaved is a film by Yayasan Seva Bhuana and Sanggar Sri Redjeki Films which is interesting to be studied because it applied film semiotics as communication strategy. The method used in this research is qualitative method by the determination of research subject, research object, research location, research design, informants, methods of collecting data and methods of data processing. The analysis methods used in this research is semiotics methods which is qualitative-interpretative and empiric semiotics methods with descriptive-analitive methods on data presentation. The result of this research is a study of the application of film semiotics theory and how semiotics elements related to the film elements in Enslaved.

PEMANFAATAN FILM DOKUMENTER THE COVE SEBAGAI MEDIA KAMPANYE PENYELAMATAN LUMBA Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa; I Nyoman Payuyasa
Gorga : Jurnal Seni Rupa Vol 8, No 2 (2019): Gorga : Jurnal Seni Rupa
Publisher : Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Medan

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.24114/gr.v8i2.16072

AbstrakFilm dokumenter merupakan sebuah film yang menyajikan fakta kepada penontonnya dan dapat menjadi sebuah media kampanye mengenai suatu permasalahan. Film The Cove menampilkan kekejaman industri penangkaran dan pertunjukkan lumba-lumba dari sudut pandang seorang aktivis bernama Richard O’ Barry. The Cove kemudian tidak hanya menjadi sebuah film dokumenter, tapi juga menjadi media kampanye untuk bergerak melawan kekejaman terhadap industri tersebut. Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah metode kualitatif, dimana metode analisis data yang digunakan adalah metode kualitatif-interpretatif. Teori yang digunakan dalam penelitian ini adalah teori mengenai film dokumenter, genre dan gaya film dokumenter, unsur-unsur film dan teori komunikasi terkait dengan kampanye. Film The Cove menggunakan gaya participatory atau yang dikenal dengan istilah observasi partisipan. Gaya ini dapat membawa penonton merasa berada pada situasi yang sama dengan pembuat film sehingga dapat menimbulkan pengaruh yang kuat dalam diri penonton. Unsur-unsur dalam film The Cove terdiri dari unsur visual dan unsur verbal, dimana kedua unsur tersebut membangun satu kesatuan dalam film. Pemanfaatan The Cove sebagai media kampanye penyelamatan lumba-lumba mampu memberi dampak yang kuat di masyarakat berkat pemilihan gaya dokumenter serta pemanfaatan unsur visual dan verbal film yang tepat, sehingga pesan penyelamatan lumba-lumba dapat sampai kepada masyarakat.Kata Kunci: film dokumenter, media kampanye, cove.AbstractDocumentary film is a film that presents the facts to the audience and can be a media campaign about an issue. The Cove film shows the cruelty of the captivity industry and dolphin shows from the point of view of an activist named Richard O 'Barry. The Cove then not only became a documentary film, but also became a media campaign to move against cruelty to the industry. The method used in this study is a qualitative method, where the data analysis method used is a qualitative-interpretative method. The theory used in this study is the theory of documentary film, documentary film genre and style, elements of film and communication theory related to the campaign. The Cove film uses a participatory style, known as participant observation. This style can bring the audience to feel in the same situation as the filmmaker so that it can cause a strong influence in the audience. The elements in the film The Cove consist of visual elements and verbal elements, where the two elements build a unity in the film. Utilization of The Cove as a media campaign to save dolphins can have a strong impact on the community thanks to the selection of documentary styles and the use of appropriate visual and verbal elements of the film, so that the message of saving dolphins can reach the public.Keywords: documentary film, campaign media, cove.

PENGUATAN PENGUASAAN KOMPETENSI FOTOGRAFI, VIDEOGRAFI DAN TATA KELOLA MEDIA SOSIAL PADA POKDARWIS PEMANIS HERITAGE, DESA WISATA BIAUNG, TABANAN, BALI Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa; I Putu Dudyk Arya Putra
Gorga : Jurnal Seni Rupa Vol 10, No 2 (2021): Gorga : Jurnal Seni Rupa
Publisher : Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Medan

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | DOI: 10.24114/gr.v10i2.28913

POKDARWIS (Tourism Awareness Group) Pemanis Traditional Village, hereinafter referred to Pemanis Heritage, is part of the Biaung Cultural Tourism Village tourism group located in Penebel District, Tabanan Regency, Bali Province which focuses on nature and cultural tourism. The problem faced by Pemanis Heritage is that there is no logo that is the identity of Pemanis Heritage, so that until now Pemanis Heritage does not have letterhead, stamp and other administrative purposes. In addition, the promotional media at Pemanis Heritage are also not optimal, such as the absence of graphic info, sign systems and other promotional media. Pemanis Heritage has social media accounts but has not been used optimally as a promotional medium. This shortage occurs due to the absence of human resources who master the management of social media content, photography and videography skills. Departing from the problems mentioned above, this community service activity offers a solution by developing a logo design as the identity of Pemanis Heritage, providing competency training in photography, videography and managing social media content to maximize the promotion of natural and cultural tourism of Pemanis Heritage. The outputs of this activity are mandatory outputs in the form of scientific articles published in national journals or articles on proceedings of national seminars, activity videos, articles on print/digital mass media, as well as increasing the empowerment of partners in Pemanis Heritage.Keywords: social media, photography, videography, pemanis. AbstrakPOKDARWIS (Kelompok Sadar Wisata) Desa Adat Pemanis yang selanjutnya disebut sebagai Pemanis Heritage adalah bagian dari kelompok wisata Desa Wisata Budaya Biaung yang terletak di Kecamatan Penebel, Kabupaten Tabanan, Provinsi Bali yang berfokus pada wisata alam dan budaya. Permasalahan yang dihadapi oleh Pemanis Heritage adalah belum adanya logo yang menjadi identitas Pemanis Heritage, sehingga hingga saat ini Pemanis Heritage belum memiliki kop surat, stempel dan keperluan administrasi lainnya. Selain itu, media promosi yang ada di Pemanis Heritage juga belum maksimal, seperti belum adanya info grafis, sign sistem dan media promosi lainnya. Pemanis Heritage memiliki akun media sosial tetapi belum dimanfaatkan secara maksimal sebagai media promosi. Kekurangan ini terjadi akibat belum adanya SDM yang menguasai tata kelola konten media sosial, keahlian fotografi dan videografi. Berangkat dari permasalahan tersebut di atas, kegiatan pengabdian kepada masyarakat ini menawarkan solusi dengan membuatkan desain logo sebagai identitas Pemanis Heritage, memberi pelatihan kompetensi fotografi, videografi dan tata kelola konten media sosial untuk memaksimalkan promosi wisata alam dan budaya Pemanis Heritage. Luaran dari kegiatan ini adalah luaran wajib berupa artikel ilmiah yang diterbitkan dalam jurnal nasional atau artikel prosiding seminar nasional, video kegiatan, artikel pada media massa cetak/digital, serta peningkatan keberdayaan mitra di Pemanis Heritage.Kata Kunci:media sosial, fotografi, videografi, pemanis. Authors:Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa : Institut Seni Indonesia DenpasarI Putu Dudyk Arya Putra : Institut Seni Indonesia Denpasar References:Asiani, Febri. (2019). Persuasive Copy Writing, Sebuah Seni Menjual Melalui Tulisan. Yogyakarta: Quadrant.Ida, Rachmah. (2014). Metode Penelitian Studi Media dan Kajian Budaya. Jakarta: Kencana.Soedjono, Soeprapto. (2006). Pot Pourri Fotografi. Jakarta: Penerbit Universitas Trisakti.

PENERAPAN TEORI CODES AND CONVENTION PADA DESAIN PRODUKSI VIDEO MUSIK GRUNGE MR.HIT Dedey Rusma Chriszaera Oka Subali; Nyoman Lia Susanthi; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 1 No. 1 (2021): Jurnal Calaccitra Juni 2021
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

Music is a part of culture. But nowadays, some people who listen to music do not know the musicians by the music they hear. Starting in this condition, more effort was needed to introduce musicians. One of the efforts that can be done is through music videos, which is a media for promoting music and musicians. Based on this information, the author wants to promote a grunge music group that is not yet known to many people named Mr.Hit. Mr.Hit was chosen because this music group raised social issues that occurred in society into the song. Based on this phenomenon, writer is interested to create a production design of grunge music video of Mr.Hit. The theory used in this production design consists of codes and convention theory by Goodwin (1992) and logic of visual structure theory by Goodwin (1992). The method in this design is a qualitative method with interpretive analysis. The process of compiling the production design and production techniques as well as the music video theory of "Halusinasi", "Rock Your Way" and "Sang Pejuang" is followed by the design process of production design and production techniques. The result of this creation is the production design and music video production techniques for "Halusinasi", "Rock Your Way" and "Sang Pejuang" as the basis for making music videos which consist of symbols and techniques. In "Halusinasi" writer and the song writer agree on the meaning of the song about a schizophrenic person facing hallucinations and delusions. In the song "Rock Your Way" writer and the song writer agree on the meaning of the song about the spirit of living in any condition. In “Sang Pejuang” writer and the song writer agree on the meaning of the song about the people's struggle to voice their aspirations.

KONSEP MANAJEMEN PRODUKSI DAN DESAIN PEMASARAN PADA FILM FIKSI “CAKHRA KALA” Robi’atul Yamania G; I Komang Arba Wirawan; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 1 No. 1 (2021): Jurnal Calaccitra Juni 2021
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

The local film industry was on the brink of collapse in 2010 to 2011. The quality and theme of the film, which only pursued its sales without regard for the value it contained, is one of the reasons why Indonesia has lost interest in local films. Some observers note that the decline occurred as the saturated audience continues to be fed with the film formulaics. As a result, audiences' trust in the quality of Indonesian films was sparked. Furthermore, the perceived deficiencies from local films are the lack of managerial aspects of production regulated by the producer, as well as the resulting marketing plans. In this regard the writer formulates the problem that will be discussed in writing, which is the concept of production management and marketing design in the fictional film "Cakhra Kala". Through the film "Cakhra Kala" the writers tried to take care of the phenomenon. In spite of that "Cakhra Kala" was present with the time frame concept and time overlap in the Indonesian film industry makes it so interesting. The study aims to create a short film by knowing the steps of production management, the standard cultivation prosedure, and the marketing design that a film producer can make. The method of collecting data related to the management of a film and marketing design is literature and observation by reading books on film and watching films of the genre, mysteries, and horror. Research shows that creating good production management measures for the smooth production of films is by using management theories detailed into four elements of planning, organization, direction, and supervision. Then, when viewed from the marketing side, a film aimed at attracting the audience should be promoted to a segment it aims at, based on the use of promotional theory that has been finely defined into five aspects, including market opportunities, aiming for the spectator rate, using the right market timing, having the appeal of the spectators, and maintaining the quality of production. And film would be marketed through festivals and screenings.

FILM MOCKUMENTARY “SEPENGGAL KISAH BUNGA” I Gede Wahyu Diatmika; Ni Kadek Dwiyani; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 1 No. 2 (2021): Jurnal Calaccitra Agustus 2021
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar | Full PDF (739.597 KB)

In movie’s development, the type of movie continues to grow make a new forms of movie and one of them is a form of fiction movie with the documentary look called mockumentary. Here, a mockumentary will be used to raise sexual violence issue, specifically rape in a fictional movie entitled “Sepenggal Kisah Bunga”. The form of mockumentary movie was chosen to present a different viewing feeling for the audience and it is hoped that this movie can increase public awareness of the importance of this issue today. In the process to make this movie, the author pass three stages. First one Pre-production. This is the stage of all preparations before shooting. Continue with production which is the process of shooting the movie and the last one is the post-production stage which is the stage of processing raw audio and video into the final product of the movie. In this movie to present a mockumentary the author makes a story about an amateur YouTuber who makes a movie about a father whose child is raped. In addition, the author also makes the visuals presented like visual from character's camera. The writer who is also an actor in the movie takes the necessary shots to make the character of an amateur YouTuber more alive. The style of storytelling in this movie is also adapted to the form of an interactive documentary that presents interviews and interactions from the moviemaker with the subject. The story and visuals are presented to produce a movie in mockumentary form entitled “Sepenggal Kisah Bunga”. The author hopes that the message in the movie about big impact of rape on the victim and also the importance of the presence of the family for the victim can be told properly through this movie.

PEMANFAATAN ACOUSMATIC SOUND SEBAGAI PENGUATAN CERITA FILM “SURUH AYU” Fahmi Rusydianto Chan; Gede Basuyoga Prabhawita; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 2 No. 1 (2022): Jurnal Calaccitra Maret 2022
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

Film “Suruh Ayu” adalah karya yang dibuat oleh penulis dalam program MBKM Magang/Praktik Kerja. Film ini menceritakan kisah tentang remaja putri yang harus mengalami nikah muda karena perjodohan. Tapi konflik muncul dari rahasia yang tidak bisa diungkapkan, kehamilan yang tidak diinginkan. Permasalahan yang dihadapi penulis adalah bagaimana pemanfaatan Acousmatic Sound guna memperkuat penyampaian alur cerita pada film “Suruh Ayu” untuk memberi pengalaman menonton yang berbeda kepada penonton. Sepanjang pelaksanaan MBKM, penulis melakukan penelitian, observasi dan wawancara mengenai Acousmatic Sound. Breakdown audio dilakukan bersama mitra melalui kegiatan FGD dalam pra-produksi. Recording audio dilakukan saat produksi berlangsung, serta proses pengambilan suara tambahan menggunakan teknik foley dan perekaman voice-over yang kemudian dilanjutkan dengan proses mastering hingaa mixing audio pada pasca-produksi. Pemanfaaatan Acousmatic pada beberapa scene dalam film “Suruh Ayu” dilakukan saat proses pengolahan audio di pasca-produksi. Dengan menempatkan suara-suara hasil rekaman sesuai dengan kebutuhan cerita. Selama proses pra produksi sampai pasca produksi penulis telah melewati beberapa masalah dan telah menyelesaikan masalah tersebut seperti mengganti dan melakukan perekaman ulang terhadap dialog voice-over yang dirasa kurang, memperbanyak aset efek suara yang diperlukan seperti melakukan foley untuk keperluan detailing pada suara.

PENERAPAN SOUND EFFECT DENGAN GAYA HYPERREALITY PADA FILM BUKAN KUPU-KUPU MALAM I Wayan Febi Putra Pradnyan; I Ketut Buda; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 2 No. 1 (2022): Jurnal Calaccitra Maret 2022
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

Film “Bukan Kupu-Kupu malam” adalah karya yang dibuat oleh penulis selama proses magang dalam program MBKM di Mahatma Pictures. Film ”Bukan Kupu-Kupu Malam” merupakan film yang menceritakan seorang perempuan yang bekerja di sebuah karaoke dan stigma pekerja karaoke yang buruk membuat perempuan tersebut mengalami tindak pelecehan seksual dan pemerkosaan. Permasalahan yang dihadapi oleh penulis sebagai penata suara dalam film” Bukan Kupu-Kupu Malam” adalah bagaimana penerapan gaya Hyperreality untuk mempengaruhi apa yang di dengar oleh penonton,sehingga penonton dapat memahami adegan dalam film dengan lebih mendalam. Gaya hypereality di terapkan di beberapa adegan dalam film “ Bukan Kupu- Kupu Malam” dengan teknis foley.Selama proses pra produksi sampai pasca produksi penulis telah melewati beberapa masalah dan telah menyelesaikan masalah tersebut seperti back up ADR ketika file audio yang kurang maksimal dan foley.

PENERAPAN DIMENSI EDITING RITMIS DENGAN KONSEP REALISME DALAM “FILM SURUH AYU” Wayan Ken Giarda; Desak Putu Yogi Antari Tirta Yasa; IB Hari Kayana Putra
CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI Vol. 2 No. 2 (2022): Jurnal Calaccitra September 2022
Publisher : CALACCITRA: JURNAL FILM DAN TELEVISI

Show Abstract | Download Original | Original Source | Check in Google Scholar

“Suruh Ayu” adalah film yang mengungsung jenis film realisme dengangendre drama keluarga. Untuk mewujudkan film “Suruh Ayu” penulismelaksanakan magang/praktik kerja di salah satu rumah produksi LuarKotak Audiovisual yang berlokasi di Denpasar, Bali. Denganmagang/praktik kerja, penulis dapat menambah pengetahuan sertameningkatkan keahlian dalam pembuatan film pendek “Suruh Ayu”.Penulisan ini akan membahas mengenai bagaimana penerapandimensi editing ritmis dengan konsep realisme dalam film “SuruhAyu”. Penulis mengunakan metode pembentukan sebuah irama dalam79 Jurnal Calaccitrafilm sehingga membentuk dimensi ritmis, untuk mencapai metodetersebut penulis mengunakan teknik dasar editing cut to cut. Penulismengunakan beberapa teknik editing seperti, straight cut, Timing,jump cut, dan L cut, sehingga menghasilkan sebuah irama yangmembentuk dimensi ritmis, penulis juga tentunya melakukanbimbingan dengan pemimbing di tempat magang, sehinggapelaksanaan pada saat editing sesuai dengan konsep penulis dalammembangun dimensi ritmis. Penerapan dimensi ritmis dalam film“Suruh Ayu” diharapkan mampu membangun irama dengan nuansadramatis melalui penekanan emosional penonton. Dalammewujudkan hal itu ada beberapa aspek pendukung lainnya yaitubentuk editing berupa Cut in/out, rotate, scale, positioning, danpenggunaan teknik editing dasar.

Title

Found 12 Documents
Search

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Title Search

Found 12 Documents Search

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Abstract

Title

Found 12 Documents
Search